Tu as un peu perdu cette créativité qui te faisait vibrer. La vie et ses obligations sont passées par là : entre les études, le travail, la famille, les amis… Tu as dû mettre ta pratique artistique sur pause. Mais maintenant, ça y est, tu as décidé qu’il était temps de t’octroyer cette joie de créer à nouveau ! Sauf que… Tu ne sais plus comment faire. Développer sa créativité, c’est comme le vélo : ça ne s’oublie pas. En attendant que tu retrouves l’équilibre, laisse-moi devenir tes petites roues pour t’aider à progresser sereinement.

Déjà, développer sa créativité, ça veut dire quoi ?

Et si on évitait de se mettre la pression ?

Au travail, tu dois suivre tout un tas de procédures et d’injonctions à la rentabilité. À la maison, tu as parfois l’impression de prendre un rôle de manager.

Et si pour ta pratique de créativité, tu t’octroyais le droit de ne pas être productive ?

Cet objectif de rendement s’immisce dans plus en plus de sphères de notre vie et de temps à autre on se piège nous-mêmes dans cet engrenage.

Aujourd’hui, je te propose de lâcher du lest sur ton activité créative de détente.

D’après notre ami le dictionnaire Le Robert, le temps de loisir, c’est :

« Le temps dont on peut librement disposer en dehors de ses occupations habituelles et des contraintes. »

Alors, si je peux te donner un conseil, c’est de ne pas faire la course au résultat de ta pratique créative.

Mais plutôt de profiter pleinement de ce temps de détente et de création.

La créativité est protéiforme : l’une d’elles est forcément faite pour toi !

Si je te dis créatif, je parie que tu as en tête des images d’artistes peintres dans leur studio baigné de lumière…

Oui, ça fait rêver.

Mais l’inventivité, ça peut prendre tellement de formes différentes avec tous ces mediums à explorer !

Une petite liste d’idées, pour te mettre l’eau à la bouche et t’inspirer :

• l’aquarelle pour laisser une part d’imprévu au résultat final de ton art
• le collage pour expérimenter des associations infinies de formes et de couleurs ;
• le punch needle pour t’amuser avec la texture ;
• le scrapbooking pour enfin constituer l’album photo des dernières années ;
• et pourquoi pas découvrir le neuro art pour explorer tes émotions ?

Développer sa créativité sans se ruiner !

Tu as déjà des fournitures créatives dans tes placards

On retarde parfois sa pratique créative parce qu’on n’a pas le bon outil, la couleur parfaite… Bref, la pièce maîtresse pour commencer.

Pourtant, toutes les activités artistiques ne nécessitent pas forcément de gros investissements.

Évidemment, si tu veux te lancer dans le tufting avec une machine à touffeter, le coût sera plus conséquent que si tu t’amuses avec les feutres (mal rebouchés) du petit dernier !

Mais pour commencer à explorer sa créativité, on peut déjà regarder autour de soi.

Et je suis prête à parier qu’il se cache dans tes tiroirs de quoi débuter n’importe quelle activité artistique !

Une idée d’activité accessible

Ce n’est pas un secret : je suis une adepte du collage.

C’est une pratique facile, accessible et qui est pleine de surprises. Pas une composition ne ressemble à une autre !

Et tu peux t’y mettre dès la fin de la lecture de cet article, promis.

Tu vas aller récupérer toutes ces pubs qui attendent de finir au recyclage, un tube de glu, du carton, des feuilles de papier et des ciseaux.

Et voilà, tu as tout ce qu’il te faut pour te lancer dans la merveilleuse pratique du collage !

Fantastique, non ?

Amuse-toi !

Découpe des formes, expérimente…

Tu te sens un peu perdue devant cette grande feuille blanche ?

Tu peux t’inspirer de mes collages sur mon compte Instagram. J’aime beaucoup le Memphis style, comme tu le vois.

Toi, ça sera peut-être le mouvement Bauhaus qui te parle dans ton activité artistique. Ou alors, tu t’amuses dans le figuratif en imaginant des personnages ?

Je te le dis, les possibilités du collage sont infinies, c’est magique !

Si tu veux aller un peu plus loin, sache que je confectionne sur ma boutique des pochettes créatives Kit Collage qui sont accompagnées d’un mini-guide pour t’orienter dans ta pratique.

Développer sa créativité, c’est aimer échouer… et recommencer !

Pour les perfectionnistes, l’idée de rater est… inconcevable.

Et pour créer, comprendre ce que tu affectionnes, ce que tu détestes, ce qui fonctionne et ne fonctionne pas…

Tu dois te planter.

Et aimer ça.

Pourquoi ?

Parce que, sinon, on abandonne sa pratique créative.

Et puis, sur quels critères te bases-tu pour juger tes résultats ?

Nous n’allons pas partir dans un débat de philosophie d’esthétique de l’art, mais tout de même. J’aime rappeler que s’il existe bien un domaine où on a tous un avis différent fondé sur des normes bien subjectives : c’est le champ de l’art !

OK, il y a des principes de bases pour chaque activité créative.

Pour les comprendre et les intégrer, tu vas devoir pratiquer. Essayer. Rater. Essayer à nouveau. Réussir. Et recommencer.

C’est ainsi que tu développeras ta créativité : en acceptant et en te réjouissant de l’échec. Il t’apporte une leçon supplémentaire dans ton cheminement.

Nourris ta créativité pour la faire grandir

Mon dernier conseil pour développer ta créativité, c’est de ne jamais cesser de la nourrir.

Tu te souviens quand on te disait de manger ta soupe, petite, pour grandir ?

Là, c’est pareil. Sauf que ce n’est pas un mensonge !

Si tu n’entretiens pas ton imagination, elle s’amenuise. Ça se caractérise par un manque d’idées, une lassitude face à tes réalisations…

Rien d’irrémédiable, bien sûr !

Ouvre-toi au monde : un rayon de soleil qui éclaire le salon, une discussion au bureau avec ta collègue, un épisode d’Inventing Anna… Qui sait où se cache ton prochain déclic ?

Alors, tu te sens motivée pour relancer ta pratique artistique et la propulser dans la stratosphère avec toutes ces suggestions ? Je serai ravie de découvrir tes futures créations. Tague-moi sur Instagram pour que je puisse voir cela : @impulsetoncoeur. Si tu es en manque d’inspiration, je publie là-bas quotidiennement des conseils pour développer sa créativité !